Crea experiencias inmersivas que desafían las percepciones y suscitan el diálogo, capta la esencia de la hipermodernidad y la condición humana, entrelaza el arte visual con el comentario social, creando imágenes que resuenan con las experiencias y los discursos contemporáneos. Con sus imágenes, consolida su papel de agudo observador e intérprete de la historia contemporánea de la humanidad. La obra de Klint, aclamada internacionalmente, ha aparecido en galerías y exposiciones de todo el mundo, reflejando los matices, la agitación y la trascendencia de la vida del siglo XXI. Su arte ahonda en la hipermodernidad, las contradicciones y las reflexiones sobre la transición a una era posthumana e influenciada por la tecnología. Actualmente centrado en la imaginería surrealista, Klint intenta descubrir el vínculo entre la naturaleza y la humanidad, mezclando la ciencia con la cosmogonía ancestral para presentar la naturaleza como un espacio mental. Sus obras forman parte de prestigiosas colecciones como el Museo de Arte de Guangdong (China), The Museum of Avant-Garde (Suiza) o el Museo de Arte de San Diego (EE. UU). Entre otras, Klint ha expuesto individualmente en Berlín, Polonia, Chile y París. En 2019 obtiene 3.er lugar en PH Museum con su proyecto Distopía y en 2023 con Anfibio dorado recibe el premio de adquisición en la XX Bienal de Fotografía (México). Ha participado en exposiciones colectivas y bienales de todo el mundo en lugares como el Victoria and Albert Museum, El Palau de la Virreina, Barcelona, La Triennale de Milano, ICP, Nueva York, Musée du quai Branly, París, Palacio de Bellas Artes, México, Su obra ha sido presentada en festivales de fotografía en Arles, Helsinki, Grecia, Singapur, Suiza, Bangladesh, Nueva Zelanda, Corea del Sur, Portugal, Francia, España entre otros , miembro del Sistema Nacional de creadores de arte en México, consolidándolo como un exponente de relevancia en el ámbito de la fotografía contemporáneo.
