Facio, Sara

Semblanza

(Buenos Aires, 1932-2024). Se graduó en la Escuela Nacional de Bellas Artes y en 1958 se inició como fotógrafa en el estudio de Annemarie Heinrich (véase). De 1960 a 1986, junto con Alicia D’Amico (véase), mantuvieron un estudio especializado en el retrato y la fotografía de publicidad. Convencidas de que para divulgar la fotografía se deberían de hacer buenos libros, ambas autoras concibieron la idea de realizar un libro con fotos suyas y textos de Julio Cortazar; Buenos Aires, Buenos Aires (Sudamericana, 1968) fue todo un éxito y en muy poco tiempo agotó sus 10,000 ejemplares editados. Entusiasmadas por este hecho, en 1973 las dos fotógrafas, en sociedad con María Cristina Orive, crean La Azotea, primera editorial fotográfica de Latinoamérica y publican Retratos y Autorretratos (Crisis/La Azotea, 1973), con la colaboración de 21 destacados escritores, como: Miguel Ángel Asturias, José Luis Bórges, Augusto Bioy Cáseres, Julio Cortázar, Alejo Carpentier, Carlos Fuentes, Gabriel García Márquez, Pablo Neruda y Mario Vargas Llosa entre otros. Sara Facio calificó a este libro como “un verdadero diccionario visual de los más grandes escritores latinoamericanos…” Años después editan: Cómo tomar fotografías (Schapire/La Azotea, 1976); Humanario, un ensayo fotográfico sobre la locura en cuatro instituciones de salud mental de Buenos Aires, nuevamente con texto de Julio Cortazar (La Azotea, 1976); Fotografía Argentina Actual, selección de 14 fotógrafos y textos de su autoría (La Azotea, 1981) y Fotografía Argentina, 1860-1985, con prólogo de María Elena Walsh (La Azotea, 1985). En la semblanza que envió con su obra para la Primera Muestra de la Fotografía Latinoamericana Contemporánea de 1978, declara que su inquietud la llevaba a: “salir del estudio y testimoniar fotográficamente el mundo que la rodea, lo que ama, lo que le duele”. Su obra fue seleccionada para exhibirse en Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México y sus fotografías “Aproximación a la vida” y “Sábato en el Parque Lezama”, se publicaron en el libro-memoria Hecho en Latinoamérica I. Para la Segunda Muestra de la Fotografía Contemporánea de América Latina de 1981, Sara participa como invitada y su serie sobre “Mujeres bolivianas” se exhibe en el Salón de Invitados y se publicaron tres fotos en el libro-catálogo de la muestra, acompañadas de estas líneas: “Tomé a las mujeres corrientes [sic], porque me impresionó su personalidad y fuerza. Su empuje, su desenvolvimiento en la vida cotidiana.” Su trayectoria profesional abarca la edición, la crítica, la curaduría y el periodismo especializado, que la ha llevado a colaborar con los periódicos argentinos más importantes, viajando por todo el mundo. Tres hitos marcan su prolífica carrera: en 1973 fue una de las creadoras de la editorial La Azotea, dedicada a mostrar y comentar la obra de fotógrafos latinoamericanos; en 1978 fue miembro fundador del Consejo Argentino de Fotografía y en 1985 creó la Fotogalería del Teatro Municipal General San Martín en Buenos Aires. Su bibliografía suma más de 15 libros, además de los ya mencionados en colaboración con Alicia D’Amico, destaca Geografía de Pablo Neruda (Aymá, 1973), con 180 fotografías en b/n y color, e incluye un texto manuscrito del poeta. Respecto a este libro, Gabriel García Márquez le propuso: “Quiero que vengas a Cartagena y hagas un libro sobre mí y sobre mi pueblo como el que hiciste sobre Neruda y su Isla Negra”. Como editora y escritora, ha participado en varias publicaciones en su país, en México y en España. Desde 1996 ha desempeñado distinguidos cargos en Argentina: asesora de la Secretaría de Cultura de la Nación y curadora del Museo Nacional de Bellas Artes, en donde constituyó una colección fotográfica, considerada como la primera del patrimonio nacional argentino. Cuenta con numerosas exposiciones individuales y colectivas que se han presentado en Alemania, Brasil, España, Estados Unidos, Francia, Italia, México y Japón. También ha participado en diversos congresos internacionales e impartido conferencias sobre la fotografía latinoamericana, como las celebradas en el Centro Pompidou de París en 1979, con motivo de la muestra Fotografía Contemporánea en América Latina y en el Kunsthaus de Zurich, Suiza en 1981, a propósito de la Selección de Fotógrafos Latinoamericanos. En 1991, en el XXII Festival Internacional de Fotografía de Arlés se le otorgó una medalla reconociendo su trayectoria y en 1992/1993 su obra tuvo un reconocimiento especial en FotoFest. Radicó en Buenos Aires.